Pintura al óleo.
En este tipo de cuadros, que representan su principal y más elaborada técnica pictórica, no se puede afirmar que haya existido a lo largo de los años diferentes etapas pero sí es posible constatar una lenta y progresiva evolución, coexistiendo en distintos momentos varios modelos y temáticas que se van alternando.
El tipo de pintura que ha desarrollado ha sido figurativo, con propósito narrativo, debido a una espontánea necesidad de expresar y contar historias. Debido a esto sus obras transmiten emociones y sentimientos, tanto a través del propio episodio narrativo como por el uso del color. Es una forma de pintura que encierra un gran contenido poético y literario.
Varios movimientos artísticos han influido en su trabajo. Inicialmente fueron los retratos y la obra paisajística de Cezanne, con las formas plegadas que confiere a las figuras, junto con el predominio geométrico que es característico del cubismo.
Más tarde se impuso el simbolismo que se adentra en los sueños y lo irracional, el misterio de la noche y la atracción de lo primitivo.
Y por último el expresionismo alemán, con su componente de subjetividad y de emociones, que se evidencia en ambientaciones oscuras y soledad, no exentas de cierta amargura existencialista, que también se pone de manifiesto en una técnica de pincelada suelta y textura inacabada y en el uso del color.
Su intención narrativa se orienta en un sentido cuyo eje central es la Naturaleza, habitada por los animales salvajes, la caza, la exploración y la aventura. Ha representado un tipo de paisaje no configurado por el hombre en que lo salvaje despliega su poder en un ambiente misterioso y desconocido donde viven libremente los animales. Refleja una vivencia personal, una visión literaria, casi poética de un mundo natural, más anhelado que real, que para él se concreta en Australia como paradigma de las inmensidades que están aún por descubrir.
En sus pinturas la noche evoca un mundo sobrenatural, de misterio y evasión de lo cotidiano, con la luna que difunde una luz irreal, dando pie a la utilización de tonos negros y grisalla.
Los temas de la caza le sirven para imaginar un mundo natural y primitivo que animales y humanos comparten en términos de igualdad.
Pertenecen también a este mundo natural los exploradores y aventureros que a lo largo del siglo XIX accedieron a lugares remotos nunca antes conocidos.
Los personajes bíblicos tienen su papel en el relato y les presenta en bosques o praderas, cuando el mundo todavía era primitivo y la civilización no lo dominaba todo.
Su fascinación por el mundo del cine y el cómic ha hecho que aparezcan en su pintura personajes como Tintín o el Correcaminos que comparten sus peripecias con humanos y animales.
Acuarelas
Ilustraciones /Collages
En la búsqueda de una nueva expresividad experimenta en la primera década de este siglo con los collages, en un soporte de papel y figuras de recortes de prensa superpuestas, con formas esquemáticas y una intención narrativa basada en imágenes sencillas. Se agrupan componiendo series de temáticas básicamente literarias como las aventuras de Mowgli (R. Kipling), del Libro de la Selva, Inferno, de la Divina Comedia de Dante, el capitán Chimista, sobre viajes y aventuras en el mar a partir de la novela de Pío Baroja o Benito Cereno de la obra de Herman Melville.
Dibujos
Constituyen un conjunto heterogéneo de apuntes de factura ágil y espontánea, de diferentes temáticas, ejecutadas con lápiz, carbón, rotulador o técnicas mixtas que esbozan paisajes y diferentes tipos de figuraciones esquemáticas para ilustrar obras literarias como el Libro del Buen Amor (Arcipreste de Hita), la historia de Gilgamesh o el Quijote y el Buscón de Quevedo. Con estos dibujos pretende conseguir el máximo de expresividad con los mínimos recursos.